Una forma de seguir las actividades CULTURALES y CIENTIFICAS:
Los derechos de autor son respetados, siendo borrados los contenidos al recibir aviso de su mal uso.
La privacidad es respetada escrupulosamente, suprimiéndose cualquier imagen fotográfica que sea cuestionada.
el martes 4 de Febrero 2014 a las 19:00 horas en la séptima
planta del Corte Inglés de Callao tendrá lugar la presentación del libro
"Los amores infieles" en el que tiene publicados cinco poemas pequeños.
Además estará cantando compartiendo cartel con Patxi Andion y El Mecánico del Swing
El gran poeta y cantautor Eloy Boan, tiene su canal de youtube
Versión interpretada en Guadalajara en el Gran Café la noche del 26 de febrero de 2011.
. "Heart Of Gold" I want to live, i want to give i've been a miner for a heart of gold it's these expressions i never give that keep me searching for a heart of gold and i'm getting old keeps me searching for a heart of gold and i'm getting old I've been to hollywood, i've been to redwood i crossed the ocean for a heart of gold i've been in my mind, it's such a fine line that keeps me searching for a heart of gold and i'm getting old keeps me searching for a heart of gold and i'm getting old Keep me searching for a heart of gold you keep me searching for a heart of gold and i'm getting old i've been a miner for a heart of gold
"Heart of Gold" es una canción del músico canadiense Neil Young, publicada en su álbum Harvest en 1972. Ha sido el único sencillo de Young en alcanzar el número uno en los Estados Unidos. La revista Rolling Stone la colocó en el puesto número 297 en su lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos.
Alguien se divirtió a lo
grande buscando todos estos links deLes Luthiers para
compartirlos con amigos de otros países para que
conozcan a este maravilloso grupo
argentino
Les Luthiers - La Vida Es
Hermosa - Centro de atención al suicida
Actuación dentro del I Encuentro
"Cantautando ... y eso es lo que hay!". organizado por la Asociación
Cultural La Estación y celebrado en Sevilla los días 9 y 10 de abril de
2011
Éramos tan libertarios,
casi revolucionarios,
ingenuos como valientes,
barbilampiños sonrientes
—lo mejor de cada casa—
oveja negra que pasa
de seguir la tradición
balando a contracorriente
de la isla al continente
de la nueva canción.
Éramos buena gente,
paletos e inteligentes,
barbudos estrafalarios,
obreros, chicos de barrio,
vanguardia del proletario,
progres universitarios,
soñando en una canción
y viviendo la utopía
convencidos de que un día
vendría la Revolución.
Aprendiendo a compartir
la vida en una sonrisa,
el cielo en una caricia,
el beso en un calentón.
Abriendo la noche de día
fuimos sembrando canciones
y en esta tierra baldía
floreció la poesía
y llenamos los estadios
y en muchas fiestas de barrio
sonó nuestra melodía.
Tardes y noches de gloria
que cambiaron nuestra historia.
Y este país de catetos,
fascistas de pelo en pecho,
curas y monjas serviles,
grises y guardias civiles,
funcionarios con bigote
y chusqueros con galón,
al servicio de una casta
que controlaban tu pasta
tu mente y tu corazón.
Patriotas de bandera,
españoles de primera,
de la España verdadera
aquella tan noble y fiera
que a otra media asesinó
brazo en alto y cara al sol
leales al Movimiento
a la altura y al talento
del pequeño dictador
que fue Caudillo de España
por obra y gracia de Dios.
Toreando en plaza ajena
todo cambió de repente
los políticos al frente
de comparsa y trovador.
Se cambiaron las verdades:
"tanto vendes tanto vales".
Y llegó la transición:
la democracia es la pera.
Cantautor a tus trincheras
con coronas de laureles
y distintivos de amor
pero no des más la lata
que tu verso no arrebata
y tu tiempo ya pasó.
¿Qué fue de los cantautores?
preguntan con aire extraño
cada cuatro o cinco años
despistados periodistas
que nos perdieron la pista
y enterraron nuestra voz.
Y así vamos para treinta
con la pregunta de marras
tocándonos los cojones.
Me tomen nota señores
que no lo repito más:
algunos son directores,
diputados, presidentes,
concejales, profesores,
mánagers y productores
o ejerciendo asesoría
en la Sociedad de Autores.
Otros están y no cantan,
otros cantan y no están.
Los hay que se retiraron,
algunos que ya murieron
y otros que están por nacer.
Jóvenes que son ahora
también universitarios,
obreros, chicos de barrio
que recorren la ciudad.
Un CD debajo el brazo,
la guitarra en bandolera,
diez euros en la cartera,
cantando de bar en bar.
O esos raperos poetas
que es su panfletos denuncian
otra realidad social.
¿Y mujeres? ni se sabe.
Y sobre todo si hablamos
de las primeras gloriosas
que tuvieron los ovarios
y el coraje necesarios
de subirse a un escenario
de aquella España casposa.
¿Qué fue de los cantautores?
aquí me tienen señores
como en mis tiempos mejores
dando al cante que es lo mío.
Y aunque en invierno haga frío
me queda la primavera,
un abril para la espera
y un grandola en el corazón.
¿Qué fue de los cantautores?
aquí me tienen señores
aún vivito y coleando
y en estos versos cantando
nuestras verdades de ayer
que salpican el presente
y la mierda pestilente
que trepa por nuestros pies.
¿Qué fue de los cantautores?
De los muchos que empezamos,
de los pocos que quedamos,
de los que no se vendieron,
de los que no claudicaron,
de los que aún resistimos:
aquí estamos.
Cada uno en sus trincheras
haciendo de la poesía
nuestro pan de cada día.
Siete vidas tiene el gato
aunque no cace ratones.
Hay cantautor para rato.
Cantautor a tus canciones.
Zapatero a tus zapatos.
Desde pequeño quería ser cantante. A los catorce años, dejó el colegio y entró a trabajar de botones en una compañía de seguros. A los dieciséis años compró su primera guitarra. A los diecisiete escuchó un disco de Paco Ibáñez y descubrió la poesía.
Comenzó cantando en la iglesia de su barrio, en centros juveniles, en
casas particulares y en reuniones de amigos. Estos locales no tenían la
infraestructura mínima, y sin embargo lograba llenarlos a causa de la temática de protesta
que sus canciones transmitían al colectivo español desasistido de
entonces y que elevaba desde cualquier lugar donde pudieran reunirse,
con cualquier pretexto, unos centenares de personas.
En el verano de 1970 sale a Europa, recorriendo con su guitarra los centros de emigrantes en Alemania, Francia y Bélgica. A punto de cumplir los veinte años, en la primavera de 1972,
abandona su empleo en la compañía de seguros y decide dedicarse
profesionalmente a cantar, oficio en el que permanece hasta nuestros
días.
Famosa es una frase que dijo en un momento determinado y que hizo pensar a muchos: "la música es el modo de hacer volar las palabras hacia los corazones, tanto los más lejanos como los más cercanos".
La huelga del ocio / Con dos años (1972) Single, Als 4 Vents.
Es en 1972 cuando un sencillo que contiene "La huelga del ocio" y "Con dos años" le hace comenzar a ser apreciado en los círculos de protesta social y política.
La compañía Movieplay le rubrica un nuevo contrato discográfico en abril de 1975, meses antes del final del franquismo. De esta unión nace su primer LP con el título de Fidelidad, reafirmando así su postura combativa y comprometida pese a haber firmado con una compañía grande.
En 1977 aparece su tercer disco, Nacimos para ser libres, que resulta ser todo un éxito para un artista de estas características: tres LPs en tres años era el ritmo habitual de los solistas y grupos de música pop de la época, no el de un cantautor
minoritario que no buscaban el éxito fácil. La situación política
seguía crispada, siendo buena prueba de ello el escándalo que generó el
propio Pastor desde el programa de televisión que dirigía Alfonso Ungría y que, dentro de la serie Yo canto, dedicaba el reportaje del día al barrio de Vallecas. Este suceso terminó con la dimisión del director de los programas musicales de TVE.
Después de estos tres primeros discos se retira para volver su interés hacia el teatro, en concreto hacia el Gayo Vallecano, componiendo música para algunos de sus montajes. Por aquel entonces, el mundo de los cantautores había entrado en crisis: votada y aceptada la Constitución y con un Parlamento
en el que se podían expresar las diferentes opiniones, el papel de los
cantautores como voz de los sin voz pierde una de sus razones de ser.
El Ente Público de Radio y Televisión Española le contrata en 1983
para desempeñar el papel de ciego. Las coplillas que allí cantaba,
siempre alusivas a la realidad cotidiana, sirvieron para que una nueva
compañía de discos, la RCA, le ofreciera grabar su quinto álbum Coplas del ciego.
En 1985 edita con la compañía FonomusicNada es real, disco
en el que empieza a notarse el cambio hacia los modos musicales de
cantautor urbano que experimentaría a partir de entonces.
En 1988 edita con una nueva compañía, Polygram, Aguas Abril. Es éste uno de sus álbumes más personales, ya que excepto en dos canciones en las que aparece como coautor con Pablo Guerrero y Cástor, el resto lleva sólo su firma.
En agosto de 1991 graba en directo un LP doble en el Teatro Romano de Mérida (Directo), que se editará el año siguiente con una nueva casa discográfica, Pasión. El concierto tuvo dos invitados de honor: la voz de Pablo Guerrero y la guitarra de Raimundo Amador.
Demostrando una gran capacidad de supervivencia graba su décimo álbum en 1994, ya directamente en formato compacto: La torre de Babel, que edita Fonomusic y que tiene su base en un recital en directo en un local de Cáceres llamado precisamente La Torre de Babel.
Flor de jara Vol. 1: Directo Mérida (1994) Flor de Jara.
Flor de jara Vol. 2: La torre de Babel (1995) Flor de Jara.
En 1995 crea su propio sello musical dentro de la discográfica independienteextremeña Jammin con el nombre de Flor de Jara, editando un nuevo CD triple, Flor de jara, que reúne el doble de Mérida y el directo acústico La torre de Babel.
Diario de a bordo (1996) Edición de la revista El europeo.
En 1996 edita, adjunto con la revista El europeo, un discolibro con el título de Diario de a bordo.
Por el mar de mi mano (1998) Edición de la revista El europeo.
Ya en 1998 y de nuevo en doble formato, la misma publicación edita Por el mar de mi mano, llevando el número 11 de la colección de El europeo.
Piedra de sol (2000) Edición de la revista El europeo.
Piedra de sol es el primer volumen de una trilogía, iniciada en 2000, de nuevas versiones dedicadas a recuperar las canciones históricas de Luis Pastor.
En noviembre de 2006 se edita el discolibro En esta esquina del tiempo / Nesta esquina do tempo, donde canta a José Saramago y que se presenta en doble versión: español y portugués. Está acompañado de artistas como Pasión Vega, João Afonso y Lourdes Guerra.
Disco libro con dos cd, uno en castellano, En esta esquina del tiempo y otro en portugués Nesta esquina do tempo,
con dibujos de Javier Fernández de Molina y prólogo de José Saramago.
Catorce poemas de José Saramago musicados por Luis Pastor y cantados en
portugués y castellano forman este último trabajo del cantautor
extremeño, que cuenta con la colaboración de Joao Afonso y Pasión Vega.
El álbum de la semana (T06/07): Luis Pastor CanalPlus
Recordamos al Premio Nobel Saramago en la entrevista junto a Luis
Pastor, que presentaba su disco "En esta esquina del tiempo" donde
cantaba poemas del escritor.
Descubrió la música portuguesa a los 18 años y sin embargo nunca había
cantado en ese idioma. Han sido precisamente los versos de todo un
Premio Nobel de Literatura llamado José Saramago los que le han animado. Luis Pastor nos ha presentado precisamente en el lugar donde nació la idea, Lanzarote,
el que seguramente destaca hasta hoy como el disco más importante de su
biografía. Por eso queremos descubrirte lo bien que suena. VER ESTE PROGRAMA COMPLETO EN PLUSTV.
Nesta
esquina do tempo ha recorrido una línea imaginaria que Luis Pastor ha
trazado entre Madrid, Lisboa y la isla de Lanzarote. En esas idas y
venidas, el viejo trovador, que así gusta llamarse a sí mismo, ha
viajado con los versos de José Saramago. Cada uno de esos trayectos, ha
sido una experiencia emocionante de la que han bebido todas estas
canciones.
Un libro-disco, bilingüe, porque Luis Pastor ha querido
hermanar con su trabajo los dos idiomas de la Península ibérica. Nesta
esquina do tempo es también En esta esquina del tiempo y cada canción se
muestra en el mismo álbum en versión española y portuguesa..
Poemas
de amor, poemas de tintes surrealistas o marcada vocación social.
Versos desplegados en un abanico de sonidos que van de la morna al fado y
que tampoco pueden ocultar su semilla canaria. Los vientos del
Atlántico soplan suavemente desde estas melodías dando buena cuenta de
la atracción que siempre ha despertado en su autor la cultura
portuguesa.
José Saramago regaló a Luis Pastor sus obras completas
de poesía en Mayo del 2005. Poco o nada conocíamos de esos versos que
su propio autor había escrito hace más de 40 años. El cantautor
extremeño los ha recuperado, con su música, para demostrar que cuatro
décadas no son nada. Los versos de Saramago han sido la excusa perfecta
para que Luis Pastor saldara una deuda antigua, la contraída con
aquellas músicas atlánticas que descubrió con la mayoría de edad. Una
pasión tan marcada, en este trovador, como su amor a la tierra, a los
olores y los sabores que a veces, también, pueden transpirar, como una
piel, las palabras.
Nesta esquina do tempo ha sido grabado entre
España y Portugal. Un trabajo lleno de sensibilidad que Luis Pastor ha
compuesto también con la complicidad y la voz de su compañera Lourdes
Guerra. Juntos han hecho miles de kilómetros buscando mucho más que una
pronunciación perfecta.
Aquí nació Nesta esquina do tempo, en la
Biblioteca de José Saramago. En este rincón de Lanzarote, Luis Pastor
mostró algunas de sus canciones por primera vez, también acompañado por
Pasión Vega, Lourdes Guerra o Jose Afonso. La emoción de aquella noche
ha sido transportada casi intacta a este trabajo delicado y melancólico.
Luis
Pastor confiesa que en esta esquina del tiempo es el disco que siempre
había soñado. Por el idioma y su cercanía a todo el universo musical
portugués pero también porque rendir tributo a la voz de un poeta es
algo que no hacía desde el comienzo de su carrera.
Aquí, a medio
camino entre el continente africano y la Península Ibérica. Contaminado
por la aridez volcánica de una isla en la que la mirada del viajero
siempre puede descubrir formas singulares de belleza. Justo donde la
voz, también áspera, de este cantautor parece haber encontrado las
claves para hacer de este trabajo, sin duda, el más importante de su
carrera.
¿Qué fue de los cantautores?" (2012) (Lanzamiento 6 de Marzo)
Discografía básica
Autor:Luis Pastor, reúne en tres discos sus principales canciones, aquellas composiciones que marcaron su carrera musical. Discografica:De la luna libros, es una editorial fundada en 1994. Nació a partir de las revista La Luna de Mérida,
que empezó a publicarse un año antes, en 1993, y que aún hoy continúa
publicándose y en la que han participado autores nacionales e
internacionales.